Taxi Driver : Vétéran de la Guerre du Vietnam, Travis Bickle est chauffeur de taxi dans la ville de New York. Ses rencontres nocturnes et la violence quotidienne dont il est témoin lui font peu à peu perdre la tête. Il se charge bientôt de délivrer une prostituée mineure de ses souteneurs.
Taxi Driver
C’est une réalisation de Martin Scorsese trois ans après Mean Streets. Le scénario a été écrit par Paul Schrader qui s’est inspiré de son expérience personnelle à une époque où il avait sombré dans l’alcoolisme, errant la nuit dans les rues de New York, durant ses insomnies. Taxi driver remporta la Palme d’Or au Festival de Cannes 1976. Ce drame américain est sortie 2 juin 1976 au cinéma. Il est désormais disponible sur FILMO & Netflix.
L’Immersion Captivante
Taxi Driver est un véritable classique du paysage cinématographique. En suivant un chauffeur de taxi la nuit, nous sommes immergés dans une atmosphère unique et sombre. La photographie géniale de New York contribue à créer une ambiance mystérieuse. Le personnage de Travis Bickle est particulièrement fascinant, sa nature énigmatique nous pousse à vouloir en savoir davantage sur lui. Martin Scorsese prend le temps nécessaire pour construire ce personnage complexe, nous offrant ainsi une plongée captivante dans son univers.
Les Abîmes de la Solitude
Il y a une exploitation de thématiques d’une puissance rare. Le film plonge profondément dans la solitude d’un homme dont le comportement devient dangereux au fur et à mesure que le film avance. En tant que vétéran du Vietnam, il est isolé, incapable de construire des relations avec les autres. Il se crée un monde à part, où ses propres règles prévalent. Au fil de l’histoire, nous le suivons dans sa descente psychotique, ce qui rend l’expérience du film à la fois captivante et intrigante.
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La Maestria de Robert De Niro
Taxi Driver bénéficie de la performance parfaite de Robert De Niro dans le rôle principal. Il a improvisé de manière brillante la célèbre scène où il se parle à lui-même dans le miroir, donnant naissance à la réplique emblématique : “You’re talking to me”. La collaboration entre Martin Scorsese et Robert De Niro est également à souligner, puisqu’ils ont travaillé ensemble à huit reprises, offrant ainsi une série de films inoubliables tels que “Raging Bull”, “Les Affranchis” et bien d’autres. En outre, les acteurs secondaires, notamment Jodie Foster, livrent des performances impeccables, contribuant ainsi à l’ensemble remarquable du film.
La Fin Ambiguë [Attention Spoiler]
La fin offre une interprétation ouverte, laissant place à deux visions possibles. La première vision suggère que Travis a survécu, et que son acte de folie se transforme en un acte de bravoure. Il est salué par tous, y compris la femme qu’il aime, et trouve enfin la reconnaissance qu’il recherche. Cependant, une autre interprétation plus pessimiste suggère que Travis est décédé. Il est désormais plongé dans son idéal utopique, où il est respecté par tous et ne connaît plus la solitude. Quelle que soit l’interprétation choisie, le regard de Travis dans le rétroviseur symbolise le fait qu’il ne pourra jamais trouver la paix intérieure.
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